SU 6286-2
MIROSLAV PALEČEK – JEŽKÁRNY
Písničkář Mirek Paleček si v roce jeho nadcházejících sedmdesátin splnil sen! Po desítkách let obdivu a koncertního hraní natočil patnáct písní z repertoáru Jaroslava Ježka, Jiřího Voskovce a Jana Wericha. Hodně frekventované téma, od šelakových originálů přes orchestr Karla Vlacha či Helenu Vondráčkovou až po swingující mladíky, však Paleček vymyslel zcela po svém. „Zatímco jiní šli cestou velkého zvuku, velkého hlasu a velkých aranžmá, já hledal cestu prostší a šel rovnou za písničkou.“
S pomocí studiové party přátel v čele s kytaristou Pavlem Fořtem (viz také Flamengo nebo Karel Gott) nabízí nahrávky posluchačsky velice příjemné. Jsou to V + W + J v podobě národem milované z domácího muzicírování, večerních táboráků a vodáckých putování. Aktuální verze pro, již od dob legendárního dua Paleček a Janík, nezaměnitelný hlas a malé nástrojové obsazení (kytary, baskytara a hostující akordeon či pila) jsou s láskou odvedeným poctivým kumštem. Od Civilizace po Život je jen náhoda je to sympaticky prosté, leč rozhodně netriviální podání skvělých songů, právem zásadních pro již několik generací obdivovatelů.
Silné sdělení + návrat k jednoduchosti = V + W + J v písničkářské podobě!
SU 6284-2
Petr Skoumal Jak se loví gorila & bonus
Písničky ze slabikáře Pavla Šruta
+ Bonus Loutkový animovaný klip Sandály
Zpívají Petr Skoumal, Zuzana Hanzlová, Hana Horká, C&K Vocal, Luděk Čtvrtlík, Lubor Šonka, Adéla Bubníková a Ilona Svobodová
Pavel Šrut napsal krátké vtipné texty do Českého slabikáře pro první třídy základních škol. Dřív než prvňáčci a jejich učitelky, si ten slabikář přečetl Petr Skoumal. Okamžitě se z básniček staly písničky. Album Jak se loví gorila vyšlo poprvé v roce 1994 a hned se stalo nejoblíbenějším dětským titulem. Naše nové vydání je doplněno o klip, jímž je animovaná verze Skoumalovy písničky Sandály s textem Emanuela Frynty. Výtvarnice a režisérka Šárka Váchová se nechala inspirovat hravostí hudby a textu v půvabně humorném příběhu, který jako bonus činí z tohoto již legendárního souboru písniček skutečný skvost.
Znamenité písničky pro děti s textem Pavla Šruta a hudbou Petra Skoumala
SU 6401-2
Šimek & Sobota & Nárožný – Komplet 1971-1977
10 CD
CD 1 Návštěvní den V (1971)
CD 2 Zavěste, prosím, volá Semafor (1972) + Bonus Ze Soboty na Šimka I (1973), TV Silvestr 1973 – Nad dopisy diváků
CD 3 Třetí nejlepší představení na světě aneb Zázrak (1973)
CD 4 Kabaret U dobré pohody (1973) + Bonus Zlatý slavík (1974)
CD 5 Jemný mrav (1973) 1. část
CD 6 Jemný mrav (1973) 2. část + Bonus Ze Soboty na Šimka II (1975)
CD 7 Návštěvní den VI (1975) 1. část
CD 8 Návštěvní den VI (1975) 2. část + Bonus Silvestr je za dveřmi (1974)
CD 9 Robinson Kreutzauer potom a Šípková Růženka napřed (1976) 1. část
… a Tři mušketýři ještě předtím
CD10 Robinson Kreutzauer potom a Šípková Růženka napřed (1976) 2. část + Bonus Písničky Palečka a Janíka (1977) Kabaret U dobré pohody II (1973-1977)
HOVOŘÍ A ZPÍVAJÍ Miloslav Šimek, Luděk Sobota, Petr Nárožný, Jana Robbová, Zuzana Burianová, Jana Svobodová, Luboš Svoboda, Pavel Bobek, Lenka Filipová, Angelo Michajlov, Zdena Lorencová, Karel Gott, Miroslav Paleček, Michael Janík, Valérie Čižmárová, Ljuba Hermanová, Jitka Molavcová, Laďka Kozderková, Waldemar Matuška, Ivan Mládek, Helena Vondráčková, Jana Giergielová a další
HRAJE Orchestr Groš, TOČR/Josef Vobruba, Orchestr Josefa Kolína, Strýci Luďka Švábenského, Orchestr Václava Hybše, Orchestr Ladislava Štaidla, Country Beat Jiřího Brabce, Banjo Band Ivana Mládka
Komplet 10 CD Šimek & Sobota & Nárožný přímo navazuje na předchozí album Šimek & Grossmann 1966-1971. Miloslav Šimek se po smrti Jiřího Grossmanna rozhodl pokračovat dál v divadelní činnosti a hledal nového jevištního partnera. Od roku 1972 tvořil komickou dvojici s Luďkem Sobotou, velkou hvězdou libereckého Studia Ypsilon, a nakonec trojici s Petrem Nárožným, známým konferenciérem skupiny Plavci. Nejlepší společná léta tohoto humoristického tria jsou zde zachycena na záznamech jednotlivých představení archivu divadla Semafor, Supraphonu a České televize. Řadu výstupů dosud mohli slyšet pouze původní návštěvníci divadla Semafor, jde tedy opět o mimořádnou událost, zachování jedinečných okamžiků komiků zdařile pokračujících v intencích dua Š+G. Velkou roli v úspěchu této nové semaforské party sehrál i režisér Ján Roháč a zpěváci, například Pavel Bobek, Jana Robbová či Zuzana Burianová.
Nejlepší léta komického tria v nahrávkách zcela neznámých, nově objevených i těch, které publikum už léta miluje.
SU 4176-2
Sergej Tanějev – Kompletní kvintety/ Kvarteto Martinů
Sergej Tanějev (1856-1915) – Klavírní kvintet g moll op. 30, Kvintet G dur pro dvoje housle, violu a dvě violoncella op. 14, Kvintet C dur pro dvoje housle, dvě violy a violoncello op. 16
Kvarteto Martinů (Lubomír Havlák – 1. housle, Libor Kaňka – 2. housle, Zbyněk Paďourek – viola, Jitka Vlašánková – violoncello)
Olga Vinokur – klavír, Jiří Bárta – violoncello, Jitka Hosprová – viola
„Tanějev patří k nemnohým vyvoleným – bude velkolepým pianistou i skvělým skladatelem,“ takto ocenil svého žáka N. G. Rubinštejn. Co se Tanějeva – skladatele týče, máme stále dost co objevovat. Narodil se do carského Ruska. Jako desetiletý byl přijat na Moskevskou konzervatoř ke studiu klavíru (Rubinštejn) a skladby (Čajkovskij). „Na zkušené“ v Paříži se mj. seznámil s Turgeněvem, Gounodem, Flaubertem i Saint-Saënsem. V 28 letech (!) se stal ředitelem moskevské konzervatoře, mezi jeho žáky patřili Rachmaninov, Skrjabin či Glier. Detailní propracovanost jeho partitur svědčí o důkladném studiu děl Bacha, Mozarta a Beethovena. Je z ní zřejmý skladatelův pronikavý intelekt, který se však pozoruhodně snoubí se silnou emocionalitou v lyrických i dramatických polohách. Širokou paletu těchto barevných odstínů se Kvartetu Martinů a jeho hostům podařilo vystihnout na nové kompletní nahrávce Tanějevových kvintetů – nahrávce, jež úspěšně obhajuje skladatelovo nezadatelné místo mezi nejpozoruhodnějšími osobnostmi evropské hudby.
Kvintety Sergeje Tanějeva – krása hodná objevování.
SU 4177-2
F. X. Richter – Requiem, De profundis, Sinfonia con fuga
Franz Xaver Richter (1709-1789) – Sinfonia con fuga g moll, De profundis clamavi a 12 voci*, Messa de Requiem a 16 voci Es dur*
Lenka Cafourková Ďuricová – soprán, Markéta Cukrová – alt, Romain Champion – tenor, Jiří Miroslav Procházka – bas
Czech Ensemble Baroque (orchestr a sbor), dirigent Roman Válek
F. X. Richter – Requiem, De profundis, Sinfonia con fuga
Franz Xaver Richter (1709-1789) – Sinfonia con fuga in G minor, De profundis clamavi a 12 voci *, Messa de Requiem a 16 voci in E flat major *
„…posadil se, přehlédl naposledy partituru smuteční hudby, kterou sám zhotovil ke svému pohřbu, a – když lehce se jej dotkl anděl smrti – naklonil hlavu a zemřel.“ Dobová zpráva Ch. F. Schuberta o úmrtí osmdesátiletého kapelníka štrasburské katedrály Notre Dame F. X. Richtera vyznívá poněkud romanticky (o dva roky později byl takřka identický příběh spojován s úmrtím Mozartovým). Při pohledu na rukopisnou partituru díla se však nelze ubránit myšlence, že jde o esenci kompozičního odkazu. Z celé plejády skladatelů tzv. české hudební emigrace vystupuje Richter jako výjimečná osobnost. V jeho osobité hudební řeči se odrážejí místa jeho studií a působení: mistrovský kontrapunkt (vídeňská studia u J. J. Fuxe), prvky neapolské opery, mannheimská škola… Richtera provázela pověst strážce tradic „pravého chrámového slohu“ v době, kdy se již na scéně prosazoval galantní sloh směřující ke klasicismu. Jaká to podobnost s „drážďanským“ Zelenkou! Snad i proto stále čeká Richter a především jeho velká vokální díla na své objevení. Obě smuteční skladby vznikly ve Štrasburku, kde Richter působil od r. 1769; chrámovou sinfonii con fuga napsal v Mannheimu. Czech Ensemble Baroque patří k předním souborům, které se dnes ujímají Richterova pozoruhodného skladatelského odkazu.
Requiem, kterým Richter vyprovodil vlastní duši na věčnost – v premiérové nahrávce
Tituly v distribuci:
MAM8961-2
PŮLJABLKOŇ – NĚMEC & PUTTNEROVÁ
Půljablkoň tvoří mladá zpěvačka éterického zjevu Marie Puttnerová a velký prajablkoň Michal Němec. Jejich nové CD obsahuje 15 autorských skladeb doprovázených kytarou, tu a tam přibarvených dalšími nástroji tradiční jablkoňské instrumentace (perkuse, fagot, klávesy, vibrafon) a také kontrabasem. Nad tím vším vládne Maruščin krystalicky čistý, naléhavý hlas, podporovaný hlubokým témbrem zpívajícího obra Michala. Podobu i duši celého alba pak asi nejlépe charakterizují texty písní „Tvůj člun se u břehů očí houpá /náklad třaskavin a vín/černý pasažér jsem já/ kdo se tajně v podpalubí za tebou vydává“, nebo také třeba „Malá noční hudba/ hraje pro dvě malé noční uši/a malá noční žena/ vylévá si duši“.
ANI 046-2
TOMÁŠ LIŠKA – BERCHEROS ODYSSEY
Kontrabasista Tomáš Liška, jehož hráčské kvality potvrzuje velké množství nahrávek s mnoha umělci napříč žánry, se jako originální skladatel poprvé představil v roce 2009 na oceňovaném a úspěšném albu Invisible World, obsahujícím hudbu velmi intimní, avšak zároveň intenzivní, stylově velmi pestrou a kombinující vlivy řady hudebních stylů, od flamenca přes folk, jazz až k tangu. Jako spoluautor následně s Martou Töpferovou vytvořil projekt Milokraj (2013) inspirovaný především moravským folklorem a nyní se na novém albu „Bercheros Odyssey“ vydává opět zcela jiným směrem. Rozměrná šestivětá kompozice téhož jména byla vytvořena jako Liškova absolventská skladba při zakončení jeho studií na Jazz Institutu v Berlíně, v obsazení pouze pro smyčcové a dechové nástroje a kombinuje vlivy jazzu a vážné hudby. Nahrávání se s autorem zúčastnil soubor nazvaný „Pente“, složený převážně z německých umělců, kteří skladbu s autorem provedli i při její premiéře.
ANI 047-2
JAROMÍR HONZÁK – UNCERTAINTY
Kontrabasista a skladatel Jaromír Honzák má na české jazzové scéně prominentní pozici. Každý jeho opus je očekáván s napětím a každý sbírá ceny, nebo alespoň nominace. Pět let po albu „Little Things“, které se stalo jazzovým albem roku 2009 v cenách Anděl i v anketě České jazzové společnosti, přichází Honzák opět s novým čistě autorským albem „Uncertainty“. V mezidobí pochopitelně nezahálel, leč jeho tvorba byla věnována buď vlastnímu souboru Face of the Bass (eponymní album z roku 2011) nebo tvorbě Suzanne Vega (album „Blood Sings“ z roku 2012). Honzák se při tvorbě repertoáru pro album vydal netradičním směrem, zaměřeným více na melodiku a kontrapunkt, k nahrávání přizval osvědčené domácí spolupracovníky (kytarista David Dorůžka a klavírista Vít Křišťan), jakož i hosty ze zahraničí, s nimiž spolupracoval poprvé (bubeník Jon Fält a hráč na dechové nástroje Antonin-Tri Hoang). Stejně jako Honzákovy předchozí tituly má i album „Uncertainty“ šanci stát se událostí sezóny.
ANI 045-2
NAJPONK – A Child Is Born
Klavírista Najponk má na české jazzové scéně výjimečné postavení. Vychází přímou čarou z klasických jazzových kořenů – swingujícího rytmu a blues. Jeho hra je osobitou reinterpretací jazzové klasiky, která vyniká nápaditostí, virtuozitou a hráčským entuziasmem. Poetickým hudebním projevem, kultivovaným úhozem a dokonalým frázováním se řadí mezi "storytellers" – vypravěče příběhu, představující v hudebním světě nejvyšší interpretační metu. Na svém novém albu “A Child Is Born”, které stylově věnoval svému novorozenému synovi, přináší vynikající kolekci známějších i méně známých, jakož i několik svých vlastních skladeb, po delší době bez doprovodu – v ryzí podobě sólového piana. Vedle jazzové klasiky (např. Cole Porter, Thelonious Monk) je zastoupena tvorba současné jazzové generace (Pat Metheny), instrumentální verze hitu popové scény (Beatles), bossa nova (Tom Jobim) a řada dalších skladeb, vše v dokonalé Najponkově interpretaci, která kompozice ohlodává na dřeň a zpřístupňuje je v krystalicky čisté podobě.
SH 0003-2
INEKAFE – NEVHODNÝ TYP
Slovenská punková legenda Iné Kafe vydává deváté studiové album nazvané Nevhodný typ. Nahrávka přináší jedenáct nových písní Vratka Rohoňa a jeho party. Materiál na album byl hotový již na začátku minulého roku. Následně ho kapela zkoušela a dovedla k dokonalosti v létě. Album přináší i hit Čiernobiela, který kapela napsala pro film 38: Pocta hokejovej legende.
PUMP-007
JAKUB ZAHRADNÍK- JE JEN JEDNA HUDBA / ONE MUSIC
Hudební skladatel, klavírista, básník, textař, dramaturg a producent Jakub Zahradník (1964) vydává své v pořadí již desáté autorské CD, ale první z oblasti tzv. vážné hudby. Jde o živou nahrávku ze dvou koncertů konaných v Anežském klášteře, která se nyní se ve zkrácené podobě objevuje na CD. Prezentované skladby objevují Zahradníka jako skladatele v mnoha zajímavých souvislostech. Madrigaly pro dívčí sbor Otazníky či Missa Egrensis ho vřazují do tradice české vokální hudby 20. a 21. století navazující na odkaz Petra Ebena, Zdeňka Šestáka či Zdeňka Lukáše. Melodram „Pohádka“ svědčí o inspiraci etno a world hudbou a nezapře zkušenost s hudbou k rozhlasovým pohádkám. Propadliště času pro harfu a smyčcový kvintet je součástí odkazu české neoklasicistní tradice. Kantátka pro menší děti Živlové propojuje činoherecké výkony se sborem a jde o svého druhu novotvar.
Na CD uslyšíte harfistku Kateřinu Englichovou, smyčcový kvintet Musica Pro Anima složený z členů Orchestru FOK, řízený jeho první hráčkou Ritou Čepurčenko, dále Daniela Mikoláška, bubeníka z České filharmonie, herečku a zpěvačku Lenku Vychodilovou, Kühnův smíšený sbor pod taktovkou Marka Vorlíčka, dívčí sbor Bubureza, dětské filmové, televizní a muzikálové hvězdy Natálii Grossovou a Filipa Antonio a Dětský sbor Českého rozhlasu řízený nestárnoucí Blankou Kulínskou.
VO 15001
VOTCHI – OUT OF JAIL
Votchi jsou bezesporu jednou z nejvýznamnějších tuzemských kapel věnujících se hudbě na pomezí hard/art rocku. Čtvrté řadové album „Out Of Jail“ skupina vydává po téměř sedmileté tvůrčí odmlce, o to víc si však dala záležet na propracovanosti, ale zároveň i odlehčenosti skladeb i aranží. V pozměněné sestavě (zpěv Alex McBeat, bicí nástroje Adrian Ševeček, příčná flétna Petr Ackermann) zní kapela svěže a moderně, i když jasné odkazy na klasickou rockovou hudbu lze samozřejmě stále vysledovat. Na albu se podílela řada zahraničních hostů, produkoval jej americký producent Ian Kelosky.
55278-2
SRDCE DOKOŘÁN/ CESTOU DUHY relaxační programy
PhDr. Miroslava Mašková – Srdce dokořán/ Cestou duhy – dvě legendární relaxační a meditační nahrávky, které zvukovou kvalitou, uměleckým zpracováním i přínosem pro relaxaci a meditaci představují špičku svého žánru. Známá psycholožka a léčitelka PhDr. Miroslava Mašková připravila s hudebníky Petrem Maláskem a Robertem Jíšou muzikoterapeutické programy, které jsou stále využívány v lékařské praxi. Jedná se o jedny z prvních relaxačních nahrávek v běžné distribuci u nás, které dodnes zůstávají v mnoha ohledech nepřekonané. Projekty ověřené týmem lékařů posilují pravou hemisféru mozku a vytváří alfa-rytmy, čímž příznivě působí na odstranění stresů, stimulují imunitní systém a paměť. Přináší pocit dobré nálady, pomáhají usínat a snižují krevní tlak.